==================================== 一、奥斯卡

1、

不论对奋斗在哪一个阶段的艺术家来讲，被意识，被欣赏，最终被承认都是一件非常非常重要的事情。

以斯皮尔伯格为例，当年12岁的他手持家中微型摄影机，在社区前前后后忙着组织着妈妈与妹妹拍摄他的影片《最后的枪战》时，他得到的仅仅是母亲的承认。因为在更多的时候，从周围的邻居到学校里的师生，都认为这位个头矮小、貌不出众的小男孩儿更多的时候只是在胡闹。

1963年，在父亲的鼓励下，16岁的斯皮尔伯格拍出了第一部独立制作科幻冒险影片《火光》时，他得到了周围邻居与校方的承认，这孩子在拍摄电影方面还真的有两下子。遗憾的是，那时没有任何一所美国的电影学院承认他的才能。

21岁那年，年轻的斯皮尔伯格的才能侥幸地得到了一位光学仪器公司富豪的承认，并赞助了他10万美元，于是不负对方的期望，这次他用三十五厘米摄影机拍摄了一部短片《安培林》。令所有周围没有想象到的是，以《安培林》为敲门砖，这次年轻的他竟然得到了若干好莱坞关键人物的承认，由此他拿到了期盼已久的工作合同。由此，也意味着他获得了电影圈里的承认。

1975年，28岁的斯皮尔伯格剪出了他的名作《大白鲨》，这部由环球投资了900万美元的超级惊悚片，在一个短短的夏季里竟然收获了超过4亿美元的票房，创造了美国电影史中一个新的奇迹。事实上莫说承认了，自此整个商业世界彻底地拜服在了这位年轻的犹太导演脚下。

对于无数的导演来讲，以好莱坞为代表的商业承认极为重要，但想在这个电影圈子里混下去，关键的关键还是要有奖项的承认，由于故事太过生动，导演技法太过神奇，《大白鲨》上市的第二年，奥斯卡评委们纷纷将他们手中的选票送给了《大白鲨》剧组。于是，在第48届奥斯卡奖颁奖式上，坐在年轻的导演周围的主创人员们，纷纷起身走上领奖台致词，这当中包括获得最佳电影剪辑的弗娜.菲尔兹；最佳配乐的约翰.威廉 姆斯；最佳音响罗伯特.霍提；当然，最令万众期待的还是奥斯卡最佳影片的归属，这一次斯皮尔伯格执导的《大白鲨》未能成功地拿下这一奖项，然而影片还是赢得了1976年奥斯卡最佳影片奖的提名，尽管这一荣誉表面上属于环球影片公司的制片人理查德.扎努克，但谁都清楚，作为摄制组的核心人物，斯皮尔伯格对影片中的实际贡献远远要高于所有人。

是的，斯皮尔伯格终于得到了社会的广泛承认，然而作为电影导演毕生最重要的承认，还是有一天奥斯卡评委们集体将最佳导演奖的桂冠戴在了你的头上，至此才意味着时代与历史对你最终的承认。

从1976年斯皮尔伯格拍摄的《大白鲨》首次赢得了奥斯卡最佳影片的提名开始，二年后他带着自己的创作班底又一次拍摄了一部堪称人类科幻经典的巨制《第三类接触》，影片上市后随即再获轰动，并在第二年的1978年第50届奥斯卡金像奖角逐中再次赢得最佳导演奖的提名。遗憾的是，当他和另外四位赢得提名的候选者，又一次坐在奥斯卡奖颁奖现场时，年轻的天才导演不得不再次目睹别的老导演喜折桂冠，当晚失望而归。

自此，一次次地这位伟大的犹太导演带着自己创作的影片，正装前往奥斯卡颁奖现场，一次次地乘兴而来，又一次次地失望而归。

1980年的《一九四一》、1982年的《夺宝奇兵》、1983年的《外星人E.T.》与1985年的《魔宫传奇》等影片皆是票房大卖，然而最终皆与学院奖无缘。更可怕的是，在很多评委心目中，已有成见，那个环球出身的年轻人，只适合拍摄一些商业影片。有思想深度的作品么，看来并非是他的强项。

最令斯皮尔伯格受刺激的还是，1985年他摄制了《紫色》一片，正式上映以后，从票房到口碑，皆称此片实为斯氏之不朽之作。于是在第二年的第58届奥斯卡金像奖角逐当中，不负众望，此片竟然赢得了11个重要奖项的提名，颁奖晚会之前，当时所有媒体与专家都认为，无论如何这次的奥斯卡评委们一定会把他们手中的票投给这位伟大的犹太导演了，然而令所有人大跌眼镜的是，在本届的奖项角逐中，最终《紫色》摄制组的成员，竟然连一座小金人也未能举起。

奥斯卡奖为什么不承认伟大的斯皮尔伯格的创造力呢？

不可思议。

好在这位意志力坚强的犹太导演继续奋斗在艺术创造的路上，不屈不弃。

1987年的《太阳帝国》、1989年的《圣战奇兵》、1990年的《直到永远》、1991年的《铁钩船长》与1992年《侏罗纪公园》，斯皮尔伯格又拍摄出一系列高质量的历史、历险与科幻片，并一再刷新着好莱坞历史上的票房新纪录，由此令所有与他合作的那些投资人大赚特赚。

终于，自1968年进入好莱坞后，经过长达二十多年艰苦卓绝的打拼，1994年的第66届奥斯卡金像奖的评委们彻底地为斯皮尔伯格精心制作的历史大片《辛德勒的名单》所折服，经过投票，毫无悬念地将当年的最佳影片与最佳导演同时送给了已在人类影坛奋斗了几十年的史蒂文.斯皮尔伯格先生。同时全球电影界内外的人们无限感慨的是，在本届的小金人角逐中，《辛德勒的名单》同时还赢得了最佳编剧、最佳男配角、最佳摄影、最佳剪辑等奖项，可谓誉满影坛，满载而归。

斯皮尔伯格终于不再奥斯卡奖仪式上陪坐，为其他获奖者陪着鼓掌，是从一个澳大利亚的犹太人那里买下这部小说的第一刻里，就有了某种神奇的机缘暗藏其中。小说中主角的姓氏为辛德勒，但他的名字恰恰就是奥斯卡。谁都知道，从环球与华纳等先辈创立了好莱坞之后，犹太文化加上犹太式管理就开始长期地统治了美国的电影行业，一个犹太导演拍摄一部有着犹太人在二战当中的故事，在一群被好莱坞犹太实力的操纵下，加之主角又恰恰有个奥斯卡的名字，这种题材最终摘得大奖，似乎也是件顺理成章的事情。

1994年的《辛德勒名单》不仅赢得了奥斯卡的诸多大奖，同年里国际方面它还前后它夺得了第20届的法国恺撒大奖、第47届英国学院奖最佳影片，在美国影坛里同时它还拿下了金球奖、洛杉矶影评人协会奖、美国国家评论协会奖、纽约影评人协会奖、美国国家电影局最佳影片奖以及美国国家评论协会奖等等。

总之，斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》上映之后，各种国际与国内的大奖一时间拿到手软。

相比起金棕榈奖、金狮奖、金熊奖、金马奖与金鸡奖等林林总总的电影节奖项，对于全球电影工作者来讲，举办的时间最久，影响力最大的还是美国好莱坞的奥斯卡金像奖。奥斯卡奖金的神奇还在于，自从1928年开始颁发以来，一届接一届，始终没有间断过。这个世界之上，科学最大的盛事是诺贝尔奖，体育方面最大的盛事是奥林匹克奖，然而这些颁奖活动都曾因为世界大战的原因面中断过，地球之上惟有奥斯卡金像奖甚至在希特勒、斯大林、东条英机、罗斯福、蒋介石与丘吉尔等众生打成一片之际，全球的电影精英们依然身着盛装，前往中国大戏院，该怎么起身怎么起身，该怎么鼓掌怎么鼓掌，该怎么致辞怎么致辞。

奥斯卡金像奖，就是这么与人不同，就是这么鹤立鸡群，就是这么令人神往。

想当年，1988年的中国导演张艺谋就将欧洲的金熊奖给捧回了中国，这之后这位大陆的电影导演几乎拿遍了全球各大电影节的奖项，几十的奋斗之后，他的手里似乎唯独缺少一座小金人奖。遗憾的是，不管他是单打独斗，还是绑着资本的力量，竭尽全力，有时甚至是以一种不择手段的方式冲击奥斯卡奖，时至今日，他的电影成就仍然缺少一次来自美国好莱坞奥斯卡学院奖委员会的承认。

今天看，除了白种人导演之外，唯一夺得了奥斯卡导演大奖的就是那位来自台湾的华人导演李安了。

从某种意义上讲，得到家人、周围、圈子、商业、社会与国际的承认，都不失为某种成功，但一代电影艺术家如果怀中能够抱得一座来自奥斯卡奖评委给予的奥斯卡金像奖的话，那就意味着他或她，终于得到了一个时代对自己才能的承认。

如同诺贝尔奖曾经并永远是无数追求科学的人类心中一片最大的梦想一样，来自奥斯卡学院奖评委首肯的奖项，也是所有追求电影艺术工作者心中最大的一片梦想。

非常有趣的是，经过无数的努力，最终圆梦于奥斯卡最佳导演大奖之后，史蒂文.斯皮尔伯格和他的两个朋友，杰弗瑞.卡森伯格及大卫.格芬，同年里共同出资，创立了一个属于他们自己的电影公司－-－梦工厂。

可能是这位伟大的导演从这一刻里有了一个更深远的梦想，通过自己的梦工厂让更多有才华的导演们，也能圆梦奥斯卡。

对电影人来讲，奥斯卡奖何以有着如此的魅力？其中的渊源，可能还要从上世纪二十年代聊起。

2、

关于奥斯卡学院奖当中的奥斯卡来历，说法不一。

第一种说法来自首届学院奖主席贝蒂.戴维斯（Bette Davis）的自传，文中她提及自己的第一任丈夫，乐队领奏哈蒙.奥斯卡.尼尔森（Harmon Oscar Nelson）名字中有个奥斯卡，所以她就和当时的评委们建议，以后这个授予好莱坞电影制作人的颁奖名称应叫奥斯卡奖。后来很多人都认为这种说法有些牵强，首先她为什么要用自己第一任丈夫来命名这个奖项，而不以现任丈夫命名；其次她的第一任丈夫并非是个电影家，而是个演奏家；最后为什么她不用第一任丈夫的姓氏或本人名字，却非要用中间的教名呢。

第二种说法是1931年时任电影学会的执行秘书玛格丽特.赫丽克 （Margaret Herrick）在颁奖仪式之前看到奖品后，惊异地喊道：这些小 金人长得可真像我的叔叔奥斯卡啊。之后，学会内的人员都开始以奥斯卡来称呼小金人了。这个说法几年后得到了专栏作家西德尼.斯科尔斯基 （Sidney Skolsky）的确认，他写道：电影学会的工作人员更喜欢用奥斯卡奖这样的俗称来代替美国电影学院奖的称呼，以有别于大西洋对岸英国电影界的英国学院奖之类的欧洲奖项。

将学院奖当众首次直呼为奥斯卡奖的是好莱坞著名的动画影片大师沃尔特.迪士尼，那是他在1932年的第4届学院奖颁奖仪式上当着全场观众高声宣布的，这次活动的奖品为奥斯卡金像奖。

1934年第6届颁奖仪式之后，美国最著名的杂志《时代周刊》以极为正式的文字宣称，全球最重要的电影奖项为美国奥斯卡学院奖。

1939年的第11届颁奖仪式当中，获奖人低头打量，发现小金人的底座之上，皆刻有这样的文字：奥斯卡电影艺术科学奖。

自此之后，一直到80年之后的2018年，全世界人都将美国电影学会颁发的学院奖称之为奥斯卡金像奖了。

奥斯卡金像奖的最初设计者为好莱坞米高梅公司艺术总监塞德里克.吉班斯（Cedric Gibbons），小金人的形象源于一位墨西哥演员艾米里奥 （Emilio），但见小金人手持宝剑站立在电影胶片卷轴上，轴上的5根辐条分别代表着电影创作艺术的5个核心元素：演员、编剧、导演、制片与技术人员。小金人雕像由曾经雕塑了好莱坞沉思泉的艺术家乔治.斯坦利（George Stanley）负责实施，第一批奥斯卡金像奖由位于美国中部伊利诺斯州的舒姆威父子公司Shumway & Sons Foundry ）铸造完成。这家父子公司同 时承担着美国国家电视艺术和科学艾美奖（Emmy Award）奖品的制作。

奥斯卡小金人由锡锑铜合金磨光后，镀10K金箔，再经过精磨，镀24K金箔，最后在外层涂上发光漆而制而成。像高34.3公分，重约3.865公斤，每年50座奥斯卡小金人奖品的制作时间约为1个月。

有趣的是，1941年年底日本偷袭珍珠港，美国加入了第二次世界大战，进入战时管制的美国政府开始控制所有的金属原料。这当中好莱坞奥斯卡颁奖活动并未停止，于是令很多美国电影艺术悲催的是，那几年里的奥斯卡奖得主怀中抱着的都是些石膏材料的小金人。战争结束后，随着战时管制状态结束，美国电影学院委员会又制作了一批真正的小金人，然后通知那几年的获奖者们，前往好莱坞用手中的石膏材料奖品换回真正的金属小金人。

对奥斯卡得主来讲，小金人的意义太重大了。这不但意味着自己的艺术成就得到了时代的承认，商业方面，随着获奖，未来的片酬与要价都将出现非线性的增长。

多少好莱坞伟大的艺术家终其一生，也无缘于奥斯卡小金人。

一直以来，兄弟和周围的一些影迷们，特别地喜欢美国的一位实力派演员汤姆.克鲁斯。从《壮志凌云》里的梦幻飞行员到《雨人》当中与奇才达斯汀.霍夫曼配戏的商人弟弟，像伟大的汤姆.汉克斯一样，汤姆.克鲁斯一直是兄弟等美剧迷们心中的好莱坞偶像。

然而令所有他的影迷大感不公的是，自从1981年19岁的他杀入好莱坞电影圈后，在影坛上奋斗了30多年来，出演了无数令人难忘的主角，2015年他的年收入高达4000万美元，位居福布斯全球演员富豪榜排名第六位，已然成为好莱坞的天皇巨星了。

1990年，28岁的汤姆.克鲁斯因出演《生于七月四日》赢得了第62届奥斯卡奖最佳男主角提名，7年之后再借《甜心先生》获得第69届奥斯卡奖最佳男主角提名。2000年，38岁的他凭借《木兰花》获得第72届奥斯卡奖最佳男配角提名。