==================================== 当中的原因很多，主要有几下几点：首先，世人皆知，达芬奇不仅仅是人类历史中最牛的艺术家，同时还是人类历史中最牛的科学家；其次，作为影响人类文明进程的意大利文艺复兴运动中的代表人物，达芬奇的名气远比同时代的米开朗基罗及拉斐尔大得多；第三，科学探索方面，相比后来提出日心学说的哥白尼，倡导科学实验的伽利略及提出万有引力的牛顿，达芬奇是中世纪以来，带领着人类走向现代科学的第一人；第四，达芬奇生前画作产量极为有限，一共也就20多幅，而毕加索一生先后创作了三万多件艺术品，物以稀为贵是普世规律；第五，在佳士得秋拍中，以神秘的身份暗中购买了《救世主》的金主，身份实在太过特殊。

接下来，兄弟想和各位分享一些围绕着2017纽约佳士得秋拍前后的那些事儿。

经过一系列的精心策划，纽约佳士得先是在《纽约时报》及《卫报》上以文艺复兴新发现为题，组织了一系列有赞叹，有惊讶，又有置疑的文章，由此吊起了全球无数关心艺术投资者们的胃口。更重要的是，在本次秋拍的预展之际，佳士得特意请来好莱坞著名影星莱昂纳多.迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）为本次的商业活动助阵。要知道自从20多岁时主演《泰坦尼克号》男一号杰克之后，他的知名度已达到了中国影迷只要在银幕上见到他的身影后，都会情不自禁地叫他小李子的情形。无数中国影迷每每为他长期没能拿到奥斯卡影帝而不平。佳士得的商务人员利用了他和达芬奇有着同一个名字莱昂纳多的机缘，不断地在媒体上发布着，这位喜欢收藏历史名画的莱昂纳多将亲自参加这场声势浩大的纽约佳士得秋拍，莱昂纳多将亲临莱昂纳多拍卖会之类的标题，一下子就吸引了各路媒体的关注。拍卖之前，在佳士得的策展宣传片中，编导并没有让画作《救世主》现身，而一次次亮相的是好莱坞巨星小李子在影片中一脸强烈期待的表情。

除了媒体宣传外，2017纽约秋拍前，佳士得为《救世主》同时进行了一系列的全球推广预展活动，其中包括10月13至16日亚洲的香港站，10月17至21日美国西海岸的旧金山站，10月24至26日欧洲的伦敦站及10月28日至11月4日美国东海岸的纽约站。

预展活动中，佳士得拍卖行还特别提到，主持本次2017年11月15日晚间秋拍的拍卖师将是业内大名鼎鼎的皮尔卡南（Jussi Pylkkänen）先生。作为佳士得的首席拍卖师，54岁的皮尔卡南出生于芬兰，年轻时获得了英国温布尔顿国王学院的本科学位，随后前往牛津大学就读，最终拿到了业内瞩目的艺术品鉴赏与修复专业的硕士学位，其拍卖活动中的风姿令无数参与者赏心悦目，在他槌下成交的史上名家大作数不胜数。

就这样，前先做足了功课之后，一场声势浩大的2017年佳士得秋拍活动，正式在纽约曼哈顿洛克菲勒中心揭幕了。

毫无疑问，本次秋拍的高潮是《救世主》。

经过充分的热场之后，皮尔卡南开始举槌叫卖《救世主》，那一刻里，由于此画曾得到过全球达芬奇研究第一权威坎普教授的背书，因而所有现场举牌，电话报价及全球互联网电脑前下单的参与者们，此刻都在深信着一个事实，这个伸指抱球的耶稣，正是500年前受法王路易十二之托，达芬奇亲自绘制的与《蒙娜丽莎》平起平坐的巅峰之作。

只见拍卖师轻声说道：让我们一起等待这一历史之刻吧。（Historic moment, we’ll wait)。

8:31分，皮尔卡南报出了《救世主》今晚的起拍价，7500万美元。两分钟后，拍品已上2亿美金，但听得场内一片喝彩。

在皮尔卡南的诱导之下，经不断加价与持续竞争，8:41分，《救世主》上了3亿美元。现场与全球屏幕前的观众又是一片骚动。

有意思的是，自从《救世主》上了3亿美元之后，拍卖现场几乎见不到有人继续举牌了，然而电话席与互联网屏幕中的那些竞价者，依然在此起彼伏地激烈竞争着。

只见皮尔卡南手指着电话席与互联网大屏幕不断喊道：$332m，$350m，$353m, $355m，$370m！

叫价中止了一会儿，就在皮尔卡南指着$370m，准备敲槌时，只见不远处的电话席位里又有人举手。

$400m！皮尔卡南慢慢地举起了手中的拍卖槌。

那一刻里，除了呼吸，全场一片寂静。

4亿美元？

为了这个45.4厘米宽，65.6厘米高的小小画像，有人竟愿意一掷千金，不，一掷亿金！

这是童话里的故事吗？

从拍卖师皮尔卡南脸上的表情看，这不是童话！

在连续高喊了三遍之后，举在皮尔卡南手中的那个拍卖槌重重地敲了下去，同时他指着电话席位的那个受托人高声喊道：感谢你的报价，拍品售出，4亿美元佳士得现场成交！（Thank you all for your bidding, four hundred million selling here at Christie’s. The piece is sold！）

那一刻里，时间仿佛凝固了，一时间鸦雀无声。

只见站在拍卖现场的佳士得主席罗特（Alex Rotter）博士，用微微发颤的手指指向不远处的电话席，补充喊道：祝贺你，也谢谢你。

随即全场爆发出一片欢呼。

那一刻，人在拍卖现场全球第一传媒《纽约时报》的一位记者，低头看了看自己的手表，然后在膝盖上的笔记本电脑上敲了几个字：《Salvator Mundi》，11.15.2017，PM8:49。

18分钟的时间，一个人类艺术交易史上的新纪录就这样诞生了。

那个躲在电话席位后面买走了《救世主》的藏家，到底是谁呢？

今天的这个人类拍卖史上的纪录，将在未来的什么时候才能被打破呢？

没有人知道今天的买主是谁，可能匿名多年，也可能明日天下尽晓；

没有人能知道，未来谁将打破眼前的这项纪录，人们所能知道的只是，古往今来世上只有一个达芬奇。

达芬奇生前无法料到的是，后人们会因为自己而不断创造着各种纪录，也因为自己，后人们之间不断引发纠纷。

远的不说，因为离婚案财产分割问题，今天的送拍者，俄国超级富豪雷波洛列夫并没有因为四年前一个多亿美元进手，今天四个多亿出手的《救世主》，就此终止了对多年来帮助自己花了十几亿美元购买了三十多件名画的布维尔及他身后的苏富比而停止法律指控。

为了艺术与商业，几方继续走在纠纷不休的路上。

事实上，围绕着达芬奇的画作，人类之间的纠纷不仅仅只是在个人之间，很多时间甚至上升到了国家的层面。

加上交易费用，《救世主》以4.5亿美元创造了人类最高艺术品交易纪录的第二天，几乎全球所有主流媒体都报道了这一奇闻。

在无数或兴奋或惊愕的全球读者与观众中，也有一些人，听到消息后，先是一脸的落寞，接着是一脸的嫉妒，然后是一脸的不满。这些人就是法国巴黎罗浮宫等艺术博物馆的那些高管及艺术鉴赏大师们。

在绘画方面，巴黎人永远认为，我们关注的是艺术价值，而纽约及伦敦那些商人关心的永远只是商业价格。这个世界上，真正拥有解释达芬奇话语权的绝不是他们伦敦或纽约，而是我们巴黎，是有着达芬奇最多原作藏品及世界第一名画《蒙娜丽莎》的卢浮宫！

令卢浮宫管理层感到有些奇怪的是，《救世主》在纽约佳士得秋拍被匿名人买走消失了半年后，忽一日馆方得到通知，说是未来即将接管沙特阿拉伯王位的国家二号人物，王储萨勒曼（Mohammad bin Salman MBS）即将秘密访问卢浮宫。

让卢浮宫管理层感到更加奇怪的是，2018年4月9日当天，陪同穿着一身西服的MBS前来卢浮宫访问的不是法国文化部长，而是全球政界大名鼎鼎的年轻总统马克龙。两人在馆内参观的一路之上，聊的最多话题有两个，一个是石油，第二个就是阿布扎比卢浮宮（Louvre Abu Dhabi）。难道说，外界一向传言的《救世主》被他们阿拉伯人买走了吗？原本从佳士得内部传出的消息是，拍卖会上那个拍下达芬奇画作的电话委托人是阿联酋的文化旅游部。事实上，卢浮宫管理层早在十几年前就和阿联酋政府签订了合作协议，为了提升旅游业，阿联酋政府决定在一个叫萨迪雅特岛（Island Saadiyat）的新文化区兴建一个景点阿布扎比卢浮宫。为此，阿联酋以4亿欧元购买了卢浮宫30年的品牌使用权，加上其他专家服务费，总费用高达9.7亿欧元。此外，双方达成协议，阿联酋每年支付1.5亿欧元用于向卢浮宫等巴黎博物馆租用藏品，每年举办四次展览。奇怪的是，这本是卢浮宫与阿联酋之间的事情，怎么MBS却一直在和马克龙总统聊着达芬奇名画的事情。难道说，这位面前留着满脸络腮胡的中东80后强人，真如坊间传说的那样，是躲在阿布扎比卢浮宫背后真正的《救世主》拥有者吗？

就在卢浮宫的管理者们私下里嘀嘀咕咕之际，那件震惊全球的卡舒吉碎尸案平地爆发了。卡舒吉原是沙特公民，因对MBS极度不满，躲在美国时常撰文抨击MBS，由此成了沙特眼中的著名持不同政见者。因为结婚事宜卡舒吉需要到沙特驻土耳其伊斯坦布领事馆办理相关手续，结果大活人走进去，一包包肉末被提出了馆外。原来这个MBS的眼中钉，早被沙特特工盯上了，人一进沙特领馆就被特工们一边听着贝多芬音乐一边先是大卸八块，接着做成了肉酱。

此事随着土耳其政府全盘抖出，全球舆论哗然，MBS以往亲近西方文明，锐意政治改革，无比开明的人设随即崩塌。一幅暴君兼阴谋家的形象令全球所有内心拥有正义感的人难以宽恕。尽管，为了平息此事，MBS以丢卒保车的方式，将参与谋杀卡舒吉行动小组的8个人定了罪，但世人每每一想起MBS来，首先跳入脑海的还是那件突破了人类道德底线的恶行。

卢浮宫管理层决策时考虑普世道德，但平日里他们更关心的还是生计。按照很早之前的安排，卢浮宫计划于2019年5月2日举办一场卢浮宫达芬奇逝世500周年的纪念展《蒙娜丽莎：越界视野 》（Mona Lisa：Beyond the Glass）大型活动。为此卢浮宫已和国际上那些著名博物馆、美术馆与图书馆达成了意向，在获得保险公司支持的情形下，暂借贵馆的达芬奇原作，展览活动之后，再还给你们。在卢浮宫的计划中，展品也包括那幅被阿联酋旅游文化部购买的《救世主》。

令卢浮宫管理者没有想到的是，别的国家都表示没有问题，唯独阿联酋这边始终谈不定，原因是兹事体大，他们必须先得到沙特MBS的首肯，方好送展。至此卢浮宫明白了，这幅《救世主》名义上属于阿联酋，实际上拥有者为MBS。

卢浮宫的人随即与沙特王室接洽，结果传来的信息是，《救世主》借给卢浮宫展览没有问题，可在活动期间，《救世主》要和《蒙娜丽莎》享受同等待遇，并列而挂。

卢浮宫管理层经长时间研究后，通过文化部向总统做了汇报：策展上將外部作品视为对照或亮点，可以。但是將《救世主》的地位提升到与镇馆之宝及人类精神相同指标，不行。

马克龙总统支持了卢浮宫的态度，之后通过外交渠道向沙特方面做了表态。

而高傲的MBS，对来自法国方面的讯息根本不予理会。

很久没有得到沙特那边的答复之后，卢浮宫这边反而释然了。本来，在我们卢浮宫专家眼里，这幅由英美专家背书的《救世主》，其真实性始终令人严重质疑，英国学术界的坎普教授不是达芬奇研究的第一权威，在我们卢浮宫这些成日与达芬奇原作打交道的专家面前，他没这个资格！既然沙特方面用这种态度倒逼我们卢浮宫，那好，我们干脆就不把《救世主》放进达芬奇原作的专刊里。

不知出于什么心理，2017年年底在纽约佳士得拍卖会上消失了一年多的《救世主》突然被媒体报出，这幅神秘的大作竟然出现在了MBS游荡在大海之上一条超级豪华游艇的贵宾厅里。

一时之间各大媒体又是议论纷纷。

五

达芬奇于1519年5月2日去世。弥留之际，有着文艺之父美名，25岁的法王弗朗索瓦一世，坐在达芬奇病床前与心中偶像话别，随后一代天骄达芬奇握着法国君主之手含笑而去。500年后的2019年5月2日当天，全球热爱达芬奇艺术的各路要人集体出现在了巴黎市中心的卢浮宫内。很多政要大亨翻阅着卢浮宫印制的达芬奇原作专刊，却没有看到那幅著名的《救世主》，随后他们向卢浮宫的高管问着相同的问题：为什么不把半年前创造了人类拍卖史纪录的《救世主》印在专刊上呢？

多数的卢浮宫高管纷纷耸肩，一幅不知如何回答的神态。

有个别的卢浮宫高管则以一种调侃的口吻说道：《救世主》的实际拥有者希望将他的藏品与《蒙娜丽莎》并排挂在一起，这当中的责任实在太大了。要知道那可是一幅价值4.5亿美元的画作。一百多年前，由于我们卢浮宫对《蒙娜丽莎》保护不周，结果一度还给法国与意大利两国政府间带来了很多的麻烦。

闻言，一些熟悉艺术史的人脸上皆是一副苦笑。

应该说，《蒙娜丽莎》与《救世主》应该都是五十多岁的达芬奇创作水平最为成熟时期的作品。

客观地讲，达芬奇去世于1519年，而直到近四百年后的1911年，他的画作并不十分出名，画家本人并无资格坐在全球画师第一的位置之上。之所以在过去的一百多年里，达芬奇在人类画坛的位置越来越高，其作品《蒙娜丽莎》的名气越来越大，画中女子脸上的微笑越来越神秘，全是因为第一次世界大战之前，全球重要新闻不多，而《蒙娜丽莎》盗窃案却将意大利与法国政府都卷了进去。在各路媒体的炒作与推动中，一来二去，那个空空的胸前没有点缀任何首饰、缺睫毛少眉毛、披头散发、因生过几个孩子而不重外表、初看上去不男女不女的人，竟然变身为全球第一美丽偶像了。坦率地讲，《救世主》里的主耶稣与《蒙娜丽莎》里的焦孔多夫人，初看上去，竟像是一个模子铸出的产物。

请原谅兄弟的亵渎，像安徒生童话皇帝新衣里的孩子那样，作为书画的外行，兄弟讲的确实是第一感觉。

以兄弟的直觉评估，世界第一名画似乎应是达芬奇的《最后的晚餐》，而非《蒙娜丽莎》。原因很简单，前者画出的只是一个表情暧昧的女子，而后者描绘的是一群表情各异的男人。听到主耶稣平静地说：有人出卖了我后，人类绘画史上诞生了旋律凝固于瞬间的艺术冲击力。后来从杰里科的《美杜莎之筏》、德拉克洛瓦的《自由引导人民》、列宾的《伏尔加河上的纤夫》、戴维的《拿破仑的加冕式》、苏里科夫的《禁卫军临刑的早晨》，一直到中国徐悲鸿的《愚公移山》及董希文的《开国大典》，本质上都受到了《最后的晚餐》的启示而成。

说到单独给一个美女画肖像，事实上就在达芬奇创作《蒙娜丽莎》的前两年里，49岁的他绘制了一幅杰作《纺车边的圣母》(Madonna of the Yarnwinder)，凡是欣赏过此画的人，无不为达芬奇笔下圣母玛丽亚的美丽而赏心悦目，这个漂亮的女子尽管穿着与蒙娜丽莎同样的衣服，但她的头上带着装饰物，美丽的眼睛生着眉毛与睫毛，最重要的是，俊秀的脸上带着无比的温柔与慈祥，一看就是个美女，相比之下，初看上去，蒙娜丽莎的性别难辨。

蒙娜丽莎之所以后来收获了如此多的关注与赞誉，原因还是在它的名气上，因为自1793年卢浮宫正式对外开放之后，在这个世界第一的艺术圣殿里，和所有周围的画作一样，安安静静地在墙上挂了一百多年后，忽有一天独独《蒙娜丽莎》不翼而飞了。

当中主要的原因是，偷画者认为和周围的那些名画相比，《蒙娜丽莎》的尺寸不大，便于偷运及销售，后来的什么爱国，爱上了画中之人等等皆为拙劣托辞。

《蒙娜丽莎》之所以在近一个多世纪以来，皆将它排在人类美术史的第一位，关键的原因不是达芬奇将它画得多美，而是一个名叫佩鲁贾（Vincenzo Peruggia）的小偷，将其偷窃后，令其一举成名，令它顺顺利利地登上了人类艺术史的宝座。

人类美术史上有很多重要的时刻，比如2017年11月15日20点31分到49分，由纽约佳士得的主持秋拍之夜的18分钟，达芬奇的画作《救世主》创造了一个奇迹。据此106年前隔着大西洋，一个巴黎的夏日，那一天卢浮宫闭馆，因为达芬奇的《蒙娜丽莎》的丢失，1911年8月21日也被刻入了人类艺术的史册。

全球各大博物馆及美术馆，由于星期天要接待一周里流量最高的访客，第二天又是孩子上学大人上班的日子，即使再热爱艺术的人，更多时候还要考虑生计，而非欣赏大师的画作。基于访客量大减，为了照顾员工休息，因而像巴黎卢浮宫这样的多数艺术博物馆，多会在星期一这一天安排闭馆。